回顾往届中国国家音乐产业大会,都使更多人将目光聚焦于音乐产业的实际发展上,为音乐行业的发展提供更多的思考。终于,时隔一年,第九届中国国际音乐产业大会整装代发,准备好以一个崭新的姿态回归大众视野,并且将以‘同行共声’为主题于2023年9月26-27日在北京万达文华酒店举办。同时本次大会的九大板块,都是基于对过往的行业发展困境与经验和对未来行业发展方向上的纵览,而进行的归纳设立。在这一年一度的音乐产业交流盛会上,我们希望可以通过对这些板块的深度讨论可以为音乐行业的未来发展解决现有的一些实质性问题和奠定一个良好的基调。2023年音乐与文旅结合的消费市场呈现出复苏且快速升温的状态,音乐与文旅消费市场的结合已经成为一个不可逆转的趋势。我们将会针对文旅与消费市场进行一个深度讨论。未来,我们期待看到更多创新性的跨界合作项目出现,为消费者带来更加丰富、个性化的体验,也希望行业内部能够加强协作,共同推动音乐与文旅消费市场的繁荣发展。

线上线下融合升级,音乐文旅充满想象

文旅发展趋势是会议上最被关注的话题之一。文化旅游的兴起为音乐产业提供了新的发展机遇。如何充分利用地方文化资源,结合旅游业的发展,推动音乐产业与文旅产业的深度融合,进一步促进音乐产业的发展将会是目前面临的最直观最值得延伸的话题。

本次中国国际音乐产业大会将音乐与文旅相结合,充分体现“同行 共声”的主题思想,将邀请到北京市文化创意产业发展服务有限公司党支部副书记贾立斌、上海脉驰文化发展有限公司李壬和、山海文旅集团总裁赵佳、MSC咨询合伙人兼业务执行董事李洋、MILO音乐节CEO侯晓晖等多位音乐与文旅业界领导者,围绕文旅发展趋势话题展开深度研讨。

2023年,文旅市场与音乐现场齐复苏。据中国演出行业协会演出票务信息采集平台数据监测分析,进入二季度以来,演唱会和音乐节进入密集期:二季度演出428场,环比增长448.72%;演出票房收入22.31亿元,环比增长738.6%;观众人数482.33万人次,环比增长611.71%。

同时,在“特种兵式旅游”、跨城观演等趋势推动下,一众大型音乐演出强有力地带动了所在地周边餐饮、住宿、旅游等多方位消费。而音乐节作为深受年轻人追捧的大型沉浸式娱乐休闲项目,正在创造一种全新的文旅生态。

根据公开报道,石家庄市文化广电和旅游局在2023年7月13日宣布,将在当年7月至10月举办“Rock Home Town”——中国“摇滚之城”音乐演出季。这个演出季是为了推广摇滚乐,吸引全国的摇滚乐迷来石家庄观看演出,从而提升石家庄的知名度和城市文化形象。

虽然石家庄并不是中国摇滚乐的发源地,但是石家庄曾经出现过一些知名的摇滚乐队和音乐人,比如“万能青年旅店”等。此外,石家庄还因为名字上的巧合(“石”的英文与摇滚的英文相同为“Rock”),使得“摇滚之城”这个称呼更加符合石家庄的城市形象,也极大地带动了石家庄的旅游产业发展。

当前,地方政府越来越重视音乐节在促进文旅融合方面的价值,打造大众喜欢的、差异化高的文旅业态势在必行。由此可见音乐演出的热潮对于中国的音乐产业和地方文旅产业的发展都有着重要的意义。业内人士指出,未来95后、00后在推动旅游需求增长的同时,将推动旅游业向多元化、个性化发展。这也意味着,在未来像音乐节这样的个性化消费品类的文旅属性,会越发凸显。以文塑旅、以旅彰文,以音乐活动为契机,不断推动文化和旅游深度融合、创新发展,持续巩固优势叠加、双生共赢的良好局面。

中国国际音乐产业大会发起人、国家音乐产业基地负责人唐月明先生也表示‘我们可以看到2023年的各地演唱会和音乐节都呈现出一个井喷式的状态,这正是由于音乐市场的需求扩大反馈给市场供给而产生的消费大爆发,在这种情况下如果想要音乐市场优质、可持续的发展,就务必要重视起音乐、文旅与消费的结合。在本次第九届中国国际音乐产业大会上我们将针对以上提到的几点进行一个深刻讨论,希望可以为明天的音乐市场发展打下好的基础和提供更多思考。’

音乐与品牌相拥,如何从多元走向共赢

音乐节应该有什么?咖啡、气泡水、奶茶、冰淇淋?当隅田川、江小白、蜜雪冰城都开始跨界玩起了音乐节,我们不禁开始思考跨界品牌对音乐市场发展的助力到底可以发展到什么地步。

音乐与品牌的相拥是一种典型的跨界合作,它有助于通过品牌的影响力和资源,将音乐推向更广泛的人群,同时也能提升品牌的形象和消费者的忠诚度。从多元走向共赢,音乐节和品牌可以采取很多策略。

品牌赞助音乐节这是最常见的一种方式,品牌通过赞助音乐节来吸引音乐爱好者和消费者,同时也能提升品牌形象。例如,隅田川咖啡赞助的音乐节,除了有咖啡和音乐,还提供了丰富的文艺气息。抖音主办、无限星空联合主办的‘夏日生活节’也是今年的跨界合作标例之一,主流新媒体的主导、年轻元素的融入,都使跨界音乐合作打开年轻一代的市场进度更进一步。

品牌与音乐人或音乐团队进行合作,可以借助音乐人的影响力,推广品牌的理念和产品。比如江小白和《五条人》的合作,通过音乐人的影响力,让更多人了解到江小白的独特口感和品牌文化。

或者品牌自身举办音乐节,可以吸引到对音乐感兴趣的消费者,也可以通过音乐节传达品牌的价值观和理念。比如蜜雪冰城的音乐节,除了有音乐和冰淇淋,还有各种优惠活动,吸引了大量消费者的参与。

将音乐节与地方文化相结合,可以增加音乐节的特色和吸引力,同时也能推广地方文化。比如在隅田川咖啡的音乐节中,融入了当地的文化元素,让消费者在享受音乐的同时,也能了解当地的文化。

从多元走向共赢,音乐和品牌的跨界合作需要找到一个平衡点,既能满足消费者的需求,又能推广品牌和音乐。通过以上的策略,可以让音乐与品牌的相拥发挥出最大的效果。

消费与音乐双市场相融互利

消费与音乐双市场是指音乐消费和音乐市场的相互影响和作用。音乐消费是人们为了满足个人精神生活的需要,在参与和观赏各种音乐演出方面所进行的个人及其家庭、社会的消费支出。而音乐市场则是指音乐作品、音乐演出、音乐教育和音乐相关的产品等进行交换的场所和环境。

在消费与音乐双市场的关系中,音乐消费和音乐市场是相互依存、相互促进的。一方面,音乐消费是音乐市场发展的基础和动力。音乐市场的繁荣和发展需要不断有新的消费者加入,而音乐消费的不断增加和扩大,为音乐市场的扩大提供了支持和保障。另一方面,音乐市场是音乐消费的重要平台和载体。音乐消费者需要在良好的音乐市场中获得丰富多样的音乐产品和服务,从而满足自身的精神需求。

在我国,随着经济的快速发展和人民生活水平的不断提高,音乐消费和音乐市场也呈现了快速发展的趋势。特别是在数字音乐时代到来之后,音乐市场的形态和交易方式发生了很大的变化,这也给音乐消费带来了更多的选择和便利。

同时,我们也需要注意到,消费与音乐双市场的发展也面临着一些挑战和问题。例如,盗版和非法下载等不法行为对音乐市场的正常运营和发展造成了很大的影响。此外,一些不良商业行为和低质量的产品也可能会对消费者的权益造成损害。因此,在推动消费与音乐双市场的发展过程中,需要加强对市场的管理和监管,保护知识产权和消费者权益,同时也需要提高消费者的审美水平和消费意识,引导他们进行合理、健康的消费。

本次大会由中国版权协会作为指导单位,国家音乐产业基地、数字音乐示范园区主办,无限星空音乐集团承办。感谢中国音像著作权集体管理协会、中国音像与数字出版协会数字音乐工作委员会、国家版权交易中心联席会议、投资北京投资顾问有限公司的支持,以及人民中科‘白泽’为本次大会提供的技术支持。