大自然以其生命的状态盛载着生命，孕育着万物生灵，风景是自然生命的存在。桂林山水是大自然完美的造物杰作，它独特的地质结构是地球上惟一的不可再生和复制的岩溶景观绝品，它奇峰耸立、秀水环绕、百媚千姿，千百年来都是文人墨客获取灵感赋诗挥毫的圣地。从影二十多年来，在我的镜头里自然风光是一个永恒的主题，而桂林风光是我这一主题中最重要的部分。或许这与一个人生活的地域环境有关，或许这就是一方水土养一方人吧。当我一来到这世上第一次睁开眼晴时，看到的便是这充满神奇色彩的奇丽山水，第一次呼吸到的便是那从山水间飘来的带着淡淡植物清香的空气，桂林的山和水孕育了我的艺术新生，二十年来，我背着佳能相机，走遍了桂林地山山水水。生命注定了我的情感永远属于这里。

照片背后的故事

    一次采风途中，我路过一个瑶族家门，门口这个认真复习功课的瑶族孩子吸引了我的目光。当时是阴天，室内能利用的自然光照度远远不够，我迅速调高相机感光度，EF16-35mm镜头光圈定在最大的2.8，端起相机抓拍下了这幅作品。事后在电脑上看片，因为7D优秀的高感画质，在感光度高达1600的情况下成像仍然细腻。

    拍一座有着千年历史的瑶寨，周围的景观和古建筑相得益彰，十分原生态。我用我的7D和EF70-200mm 的佳能镜头，为了优质的成像，我将光圈缩小到16，感光度设定在两百。片子的远近层次清晰，近景的老墙老瓦细节丰富。

    在桂林龙胜，当地的红瑶每年都要过“晒衣节”。家家户户都把藏了一年的衣服放在户外晾晒，瑶族姑娘们也三三两两聚在一起织布、聊天。在一户瑶家里，我看到了一个瑶族少女身着民族服装，用传统方法织布的场景。我用EOS 7D加EF24-70mm镜头，光圈开到8，拍下了这个动人的场景。事后，我将这张图片放大到32寸的照片，民族服装上的复杂纹饰仍然清晰可辨。

奇山秀水的新解读

    “江作青罗带，山如碧玉簪”，以奇山秀水名闻天下的桂林山水吸引了无数摄影人，它历来都是风光摄影家和摄影爱好者们镜头里的最佳题材，因其太美也成了众多摄影人的困惑所在。多年来人们都沿袭着一种贯性以一种方式去解读这山水的美，以一种形式去摄取自然天象，画面过于甜美，近似千人一面，因而失缺了艺术表达的丰富和个性，更失去了今人深入解读的深层次意义。

    对于桂林风光拍摄的创新，近年来很多的摄影人一直都在思考和探索。如何突破固有的传统模式，以一种全新的表现形式将这本是美到极致的桂林风光呈现给世人，作为本土摄影家，我更觉得义不容辞。2000年我收起了所有器材暂停了拍摄，静下心来潜心修炼，以阅读不断丰富自己的内涵，从诗词、散文、哲学和美学中吸取营养，整理思路。2002年开始重整行装，背起我的佳能相机，格式化已存的观念将一切置于空白，入新疆、进川藏去感受广袤的草原，苍凉的戈壁与雄浑的雪山、大峡谷，以此更新认识和思维方式，更新创作理念。

    当有人对我说：“放弃吧!桂林山水已拍滥了，现在纪实吃香，要想在摄影领域有所突破还是改弦更张吧。”而我并没有被这一番好言迷惑，我以为摄影艺术并非跟风迎合，也不是找奇寻怪去取悦于人，就艺术而言，在同一主体中，艺术家个人的艺术语言组合、表达，包含着生活、社会经历，文化修养，认知水平等积淀，在创作中针对一个具体的物去抒发自己的情感，表达自己的思想就各有不同。古今中外用不同艺术形式和不同艺术风格赞美桂林山水的佳作比比皆是。由此可见没有滥的主题只有僵化的思想。作为艺术创作，把人们司空见惯的事物通过注入自身的情感和思想将其升华变成一个典型，这样才具有创新性、艺术性和鲜明的个性。而纪实摄影，只是所反映的对象不同而已。

    我努力把丰富的含义和多样化的形式统一在一个简略的整体结构中，以达到简略与内涵的完美结合。爱德华·韦斯顿说：“摄影家的才能就在于不改变事物基本真实的前提下，创造性地再现他的被摄体，并且通过这样的再现让观众感到他看到的不止是事物的外表特征，而是被揭示出来的事物本身。”我欣慰完成了这样的表达。