创作背景

TO MY SON

《瞳》

艺术家王亚伟先生以自己四岁儿子的侧面肖像为原型创作，同时也是他进入麦朵尔艺术世界的第一个浮雕作品。

“孩子来到了这个世界，用一双大眼睛在观察着这个世界，用自己的小手涂鸦着这个世界，我从不遮挡他的视线，在想象力和创造力上把权力交给他，因为他本就是独一无二！”

艺术家经三年多的长时间思考，从孩子那双明亮的眼睛所看到的、大脑想象的、手上所画的近千张涂鸦中，挑选了一张由抽象构成的一幅画，通过重新组合来表现他的思维方式，并把不同时期的涂鸦呈现出来。构图中一些留白是孩子的未知领域，是想象力和创造力的未知世界，也是一个孩子的成长历程，更是他生命中最重要的阶段！

这枚麦朵尔的意义不只是收藏，更是父母和孩子的爱和启示！《瞳》是心灵的窗口，让他们自己感受真实的世界吧！

沈嘉康先生对作品的解读

《瞳》写得太好了，充满了爱和感恩，在我们大都市里能这样成长的孩子很稀罕，可见不是所有孩子都有名符其实的童年，也许福份对每个人并不平均。一般来说，自由的孩子少叛逆，有主见。不知王老师信不信我的预言。顾老师的孩子也是这样成长的。

顾老师是特别较真的人，说实话，他玩章的起步比我晚，进步比我快，这不仅得益于他有一个比较空闲的职业，更是他有股认准一条路穷追不舍的韧劲。我们都会从顾老师身上学到各自所需的东西。

《瞳》的正面是很有功底的肖像浮雕，章圈（麦朵尔收藏圈）几乎没有出品过源于生活的作品，《瞳》是绝无仅有的破天荒，保磊敢推向章圈（麦朵尔收藏圈）真有魄力，我由衷佩服。麦格纳和安娜都是我敬仰的大家，她们的作品颠覆了我对国章（国内艺术家创作的麦朵尔作品）的认识，能在国章上获得麦朵尔手法的传承或借鉴，还真得感谢亚伟老师的海纳之举。把“瞳”字拆开，是“我”眼中的儿童，那纯的透明、淳的无瑕和醇的精粹，每个父亲眼里的孩子也许很相似，但诉诸视觉语言的，只有亚伟老师。踏入中年后，我对罗中立老师的油画《父亲》感动不已(从前没这个感觉)，请朋友还原成石膏浮雕，却没有尝试成功。今天，亚伟老师创作的《瞳》算是部分弥补了我的缺憾。“瞳”字折开后的另一种理解是孩子眼里的世界，亚伟老师此章的背面做了很好的注脚。简单的几何形状像变幻组合的七巧板拓展着孩童的思维空间，与每个几何板块中的线条画结合，单纯而不单调，组成了孩子眼中的大千世界。

责任编辑：kj005