在全球化教育的浪潮中，艺术教育作为一种提升新质生产力的手段，受到了教育各界的关注和讨论。然而，课程边缘化，资源不足等问题困扰着许多学校。那么，如何让艺术教育不仅是填充课表的附属品？如何以艺术激发学生的创新活力？

华茂教育便是这一挑战的“破题者”。漫游华茂教育博览园，从艺术场馆的规模和多样性，到艺术藏品的数量和种类，再到教学资源的配置和专业性，华茂无不展现其多元性。

在华茂教育博览园内，汇聚了许多全球顶尖设计大师的精心杰作——日本著名建筑师伊东丰雄设计的华茂图书馆、中国首位普利兹克奖获得者王澍设计的华茂美术馆以及由法国雕塑艺术家叶天设计的“713·飞奴雕塑”。在不远处的东钱湖畔，更是有着一座由葡萄牙著名建筑师阿尔瓦罗·西扎设计的城市艺术建筑——华茂艺术教育博物馆，可谓“家底丰厚”。

华茂美术馆内珍品荟萃，收藏了1000余件中国书画作品，其中不乏齐白石的水墨牡丹图轴、潘天寿的朝日艳芙蕖图轴等大师名作。馆内还收藏了众多俄罗斯风格的油画作品，展示了不同文化背景下的艺术风貌。这些来自国内外的艺术珍品，为学生提供了学习和欣赏的绝佳机会。此外，美术馆还以“馆中馆”的方式，特辟专门展示油画家全山石教授作品的“山石馆”和国画家童中焘教授作品的“中焘馆”。“玉润华夏”非遗玉石综合馆则通过独特的设计和工艺，充分展现了中国玉石文化的精髓。名家雕刻下的玉石栩栩如生，可谓“群星荟萃”，是为艺术的“饕餮盛宴”。

移步来到教学楼区，儒雅温润的礼仪课堂，笔酣墨饱的书法教室，间间宽敞明亮的琴房，环境优美。不同类目的艺术教室和场所作为除老师、同学外的“第三要素”，能在一定程度上调动学生的主动性，创造艺术教育的氛围，打破学生与学科间的壁垒。

在华茂，艺术并非是独立的、单薄的，它不存在于一张张平面的课本上、一页页没有生气的PPT中，而是在学生们的眼前。每年，学校都会邀请国内外著名艺术家来校举办讲座和工作坊，学生们有机会与大师们零距离接触，学习他们的创作理念、开拓自己的视野。此外，华茂美术馆定期举办各类主题展览，学生们不仅可以观赏到不同风格的艺术作品，还能参与到展览策划和布展的过程中，培养他们的审美能力和实践能力。正是这种环境、资源的层层垒叠，培养了一批又一批“多才多艺”的华茂英才学生。

在华茂教育理念中，艺术教育并非是填鸭式的技能习得，而是通过美的教育达到爱的启蒙。华茂的艺术教育的旨在培养个性多样、独具特色的个体，而非单一、刻板的人才。在课堂中，学生不是被动地接受知识，而是被鼓励去探索、去感受、去创造。

而以上种种探索实践，正是源于华茂教育独特的育人理念。1998年，华茂集团独家投资创办了华茂外国语学校，确立了“承认差异、提供选择、开发潜能、多元发展”的“十六字”的办学理念。紧扣这“十六字”的办学理念，华茂教育坚持“立足本土的国际化教育”，倡导“100个孩子，100个世界”，让基础教育能在一个更加广阔的背景下进行，给学生一个多彩的世界。此后，在多年的实践过程中，华茂教育独特地提出了“大教育、大艺术、大美育”理念，并用这“三大”育“四爱”——“爱党、爱国、爱家庭、爱生命”。

华茂集团创始人徐万茂曾说：“我年少的时代，重要的任务之一是扫‘文盲’。在早已完成了扫‘文盲’的今天，教育的重任还应该是刻不容缓地扫‘美盲’，要让无形的美育，变成一种信仰，一种时代的追求。”

作为以教育立身的多元化产业集团，华茂集团始终在教育、艺术、公益等领域潜行深耕。以“百年华茂”为事业目标，华茂集团围绕大教育板块，打造了教育博览园、教育研究园、教育产业园三大园区，培育了文化教育、美育教育和教育装备三个核心主业，旨在构建在大教育领域的核心竞争力，将大教育打造成为华茂的终身事业。

“教育是追求成长人生终身学习的使命；艺术是人生提高综合素养和创新能力的核心；美育是人生追求真善美的信仰。”徐万茂表示，华茂教育将继续将“大教育、大艺术、大美育”理念物化、社会化，并全力打造“沉浸式”“无围墙”的美育高平台、大空间，让华茂学子、让宁波、让社会受益。（完）